Lisa Larson's Kids

 

 

Johanna (14cm), Malin (18cm) and Pelle (19,5cm) de la série "Larsons ungar" (Larsons kids) produits de 1962 à 1980

collection personnelle

Roger Capron 1922-2006

Plat en faïence stannifère diam: 39,5cm circa 1955-60
collection personnelle

Olivier Pettit

Très grand pied de lampe d'Olivier PETTIT

hauteur: 39cm

déniché chez Antiquités Galerie 10 à Saint-Martin-de-Ré

Jacques Blin

Je recherche les pièces signées de Jacques Blin

datant de la période 1950 à 1970.



Vase   haut: 21cm



Coupe 18,5x14cm

 

 

Vase bouteille avec frise d'oiseaux fantastiques
haut: 34,5cm

Vase "à l'oiseau" haut: 21,5cm

Vase à oreilles haut: 25cm



Vase "aux dragons" haut: 33cm

  

Maryline F

D Des!gn souhaite promouvoir de jeunes artistes potiers céramistes et vous présente une oeuvre originale de Myref .. c'est le nom d'artiste de cette talentueuse et discrète céramiste du département de la Meuse. Un travail contemporain empreint d'une maîtrise technique et d'une approche personnelle voire originale dans le coulage des pièces, l'émaillage, la cuisson du "raku" ...

Vase  hauteur 25cm

Jacques Blin

Dans la série des vases du célèbre céramiste J.Blin - hauteur 32cm

Gustave Reynaud "Le Mûrier"

Pichet décor abstrait circa 1960   hauteur 22cm

1915-1972
Gustave Reynaud fonde la poterie du Mûrier en 1955 à Vallauris sous l'impulsion de son beau-frère Jean Derval. Ce dernier avec Jean Rivier créera même certaines formes et décors de pièces pour l'atelier.
Gustave Reynaud engage ensuite Jean-François Descombes comme tourneur et Michel Barbier comme décorateur. Ses pièces aux décors incisés dans la terre ou fondus sous l'émail, représentent le plus souvent des oiseaus stylisés ou des motifs abstraits.
Elles sont signées au revers d'une feuille de mûrier exécutée grossièrement au pinceau.

Robert et Jean Cloutier

Vide-poche 22x16cm signé Cloutier RJ

Arnold Newman et Pablo Picasso

18x22cm (7x8,5 in.)

Arnold Newman  1918-2006

Tirage argentique postérieur (1967) de Pablo Picasso présentant le "buste de Sylvette" 1954. Photographie originale inédite portant des annotations manuscrites et mention copyright Arnold Newman au dos.

Lisa Larson

"Gustaf" série Sekelskifte (1973-80) hauteur: 17cm

1931-
Lisa Larson est une céramiste et designer célèbre en Suède (Gustavsberg) ainsi que sur la scène internationale. Elle a travaillé notamment avec Stig Lindberg. Connue entre autres pour ses sculptures Lilla zoo (Zoo Little, 1955), ABC-femmes (1958), Afrique (1964) ... ses pièces sont exposées au Musée National de Stockholm et dans de nombreux musées en Europe, aux USA et au Japon.

Jean Pointu

Vase bilobé en grès à émail "fourrure de lièvre" haut:13cm

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1843 - 1925

Céramiste, de 1879 à 1884, sa production est essentiellement composée de barbotines du type de Montigny sur Loing et de Marlotte. Lors de son installation à Saint-Amand en 1906, avec des artistes potiers du groupe Carriès, il créera des grès mats. Cependant il s'écarte volontairement du courant de l'école de Carriès, en élaborant des vases de petites tailles, bombés, galbés fortement inspirés des objets en grès japonais.

Les pièces sont signées d'un tampon au "P fleuri" ou Jean.U gravé à la pointe puis .U inscrit à l'émail.

Revernay

Vase 1512 - hauteur:21cm

Revernay est le nom d'un lieu-dit à Digoin (Saône-et-Loire). Dès la fin du XIXè siècle jusque dans les années 1925 environ, il y fut créé un atelier d'art en parallèle des productions de la fabrique de Sarreguemines, plus connue pour ses pièces en faïence, en porcelaine et en majolique (barbotine). Puis de 1950 à 1960, l'atelier fut réactivé.

Les produits portent la marque Revernay SDV manuscrite imprimée en noir à l'aide d'un tampon.

Albert Thiry ...

1932 (Nice) - oct.2009 (Vallauris) un grand céramiste de Vallauris des années 50'

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Plat circa 1960 diamètre: 50cm





"Femme au chignon et aux poissons" 2006

haut: 73cm

 

Albert Thiry

"Marina" hauteur:70cm

               



Ménine haut: 32cm



"Homme" haut: 32cm

Albert Thiry, installé à Vallauris depuis les années 60', réalise des sculptures ayant pour thèmes des personnages aux accents autant humoristiques que pathétiques : amoureux timides, bouffons et fous, dames et cavaliers, guerriers et baigneuses, animaux de toute sorte, personnages de la littérature ou de l'histoire.

La stylisation des formes, la richesse des décors et la maîrise des volumes révèlent toujours la justesse du dessin et une qualité artistique indiscutable, tandis que les engobes et les émaux mettent en évidence une juxtaposition harmonieuse et personnelle des couleurs, servie par des techniques de cuisson et de réduction parfaitement maîtrisées.

Louis-Auguste Dage

Vase ovoïde haut:21cm

Louis Dage, céramiste parisien, actif dans les années 1920-1930, fonde avec Louis Fontinelle une faïencerie à Antony (92). Considéré comme précurseur de la céramique émaillée et en relief, il est nommé "Meilleur Ouvrier de France" en 1924. Il a fréquemment travaillé les émaillés associés à des formes art déco.

Gérard Quinchez

Vase à panse ovoïde,

col concave surmonté d’une seconde moulure concave.

Couverte brune/noirâtre. haut: 14,5cm

Né le 1er octobre 1949 à Chambéry (Savoie).

Formé à l’école spéciale des Travaux Publics à Paris de 1970 à 1973, il effectue son service militaire sous la forme d’une période de coopération au Laos de 1973 à 1975. Gérard Quinchez s'initie à la céramique avec un stage chez Owen Watson en 1978 à Mélan (Loir-et-Cher), puis installe un atelier doté d’un four à bois en 1979 à Clinchamps-sur-Orne. Il vit et travaille aujourd'hui à Courtils (Manche).
Il œuvre dans la lignée des céramistes émailleurs, née de l’influence de l’Extrême-Orient, utilise de la terre de Saint-Amand-en-Puisaye parfois engobée, un four à bois à flamme renversée, dont les phases d’atmosphère oxydantes et réductrices modifient la couleur de la terre et des émaux qu'il fabrique avec des cendres végétales, du feldspath et autres argiles.

Présent dans les collections du musée national de la Céramique (Sèvres) depuis 2003, les pièces de cet artiste sont rares sur le marché.

Jacques Pouchain

Assiette

diamètre: 21,5 cm

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1925-

Jacques Pouchain s'installe à Dieulefit (Drôme) où il crée à la fois des pièces personnelles utilisant souvent un email blanc posé sur un oxyde de manganèse que relève un décor gravé, et produit des pièces utilitaires pour les touristes.

Ses thèmes sont souvent des animaux: poule, brebis, hibou, mouton .. et dans les années 60, il aborde l'abstraction avec de grandes céramiques, avant de développer des pièces sur le thème de la fertilité et la féminité vers les années 70.

Les pièces courantes sont signées "Atelier Dieulefit" gravé ou tamponné. Les plus personnelles portent en plus un monogramme JP.

André Fau & Marcel Guillard (Boulogne-sur-Seine)

Vase gris-bleuté circa 1922/25

hauteur 14,5cm - 530 gr.

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Boulogne-sur-Seine ainsi que Sèvres, de la fin du XIXe siècle aux années 60, en marge des productions de la célébrissime Manufacture a été l'un des lieux de production d'artistes ou industriels céramistes, jusqu'alors méconnus : Paul Beyer, Berthe Cazin, Collinot & Cie, Albert Dammouse, Edouard Dammouse, Taxile Doat, Roger Dollé, Fau & Guillard, Maurice Gensoli, Gentil & Bourdet, Marcel Giberot, Keramos, Frédéric Kiefer, Raoul Lachenal, Jean Mayodon, Jacques Ponchelet & Abel Léger, Robj, Amalric Walter.

Jean-François Descombes

Vase boule . hauteur: 7cm

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Vase boule . hauteur: 9cm

Pot couvert . hauteur: 8,5cm

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Né en 1940 à Bevais en Suisse.

Arrivé à Vallauris en 1960, J.F Descombes travaille 6 ans chez Gilbert Portanier aux côtés de Jean-Paul Van Lith, puis chez Waldemar Volkoff, puis dans les ateliers de Michel Anasse et Jean Derval, avant de devenir pendant quatre ans tourneur dans l'atelier du Mûrier de Gustave Reynaud, créant déjà ses propres pièces. Il s'installe rue des Horts en 1972 au décès de Gustave Reynaud. Depuis 1978, il vit et travaille à Flayosc (Var).

Médaille d'or en 1980 à la Biennale de Vallauris
2ème prix de la Biennale Internationale de la Céramique d'Art de Vallauris en 2002

Jean-Claude Malarmey



coupelles vide-poches "poisson"

  



 



    
  

1932 - 1992

Formé à l’Ecole des Beaux-arts de Reims, Jean-Claude Malarmey rejoint, à Vallauris en 1954, ses condisciples Dominique Baudart et Robert Pérot à l’atelier de Jean Rivier. Puis ils créent tous les trois, l’Atelier du Vieux Moulin, dans le haut de Vallauris.

Il fonde son atelier en 1957, et produit des pièces cuites au four à bois. Celles-ci sont reconnaissables par des émaux aux couleurs assourdies de beige, roux, marron, vert ou bleu léger. Assez grande production de céramique courante, et quelques pièces personnelles plus fortes. Il participe aux premières Biennales







Olivier Pettit

Coupe

17x17cm - haut: 7cm

Plat ou vide-poche

20,5x11cm

Coupe oblongue tripode

20x7,5cm

16 décembre 1918 à Paris - 18 décembre 1979 à Sceaux.

A Paris jusqu’en 1968 date à laquelle il s’est installé dans une maison de campagne dans le Var près de Flayosc avec sa famille, Olivier Pettit est connu pour ses représentations animalières, des petits pictogrammes graphités sur vases et plats, ou ses coupes en forme de taureau, de bélier ou d'animal fantastique.

Les créations d'Olivier Pettit sont signées à la main de ses initiales: un P traversant verticalement un O.

Thierry Finidori

Pièce décorative "stèle" droite en raku haut: 31cm

Pièce décorative "stèle" ronde en raku haut: 27cm

né le 23 octobre 1955 à Lyon.

Thierry Finidori est un autodidacte. Il a voyagé à Djerba en Tunisie, en Suisse romande, en Bresse avant de se fixer à Vallauris en 1975, ce qui l’a mis en contact avec d’excellents maîtres. Il travaille la terre en la modelant ou en la montant à la plaque et utilise une technique de cuisson imitée de celle du raku, qu’il a appris de Camille Virot. Abandonnant les formes traditionnelles, il monte ses pièces à la plaque et en étudie particulièrement les émaux.

Présent dans les collections du musée national de la Céramique (Sèvres) depuis 2005

Robert et Jean Cloutier

Vide-poches "Oiseau"

Pichet anthropomorphe "Femme"

3 égrenures (sauts d'émail) - h 20,5 cm

Vide-poches "Oiseau"

Le travail des frères Cloutier amorcé dans les années 50 s'est nourri comme tous les artistes de leur génération au terreau laissé par Picasso, Jouve et Marie Vassilief, mais reste d'une indéfectible singularité.
Leurs animaux, leurs petites bonnes femmes, et tant d'autres thèmes peuvent apparaître comme des créations charmantes, pleines d'humour et susceptibles d'apporter du bonheur. Mais cet aspect si agréable ne doit pas cacher leurs grandes qualités de techniciens.
On aime ou l'on déteste l'œuvre des Cloutier. Elle paraît facile à certains et trop sophistiquée à d'autres !

Ettore Sottsass

Machine à écrire portative / Olivetti (en collaboration avec P.A. King)

Totem N°1 Bitossi Montelupo n°65/150 (ed.1996)

Céramique formée d’éléments géométriques colorés superposés

Sept 1917 - Dec 2007

Figure majeure de l’architecture italienne d'avant-guerre, Ettore Sottsass est diplômé de l' Ecole Polytechnique de Turin en 1939. Il travaille d'abord comme architecte avec son père avant d'ouvrir sa première agence en 1947.
Il se rend à New-York et travaille quelque temps au sein de l'agence de George Nelson. En 1958, il devient consultant d'Olivetti et à ce titre, participe à la création du premier ordinateur italien Elea 9003. En 1969, il dessine la machine à écrire rouge Valentine, aujourd'hui considérée comme l'une des créations marquantes du design du XXe siècle. Il rejoint le studio Alchemia avant de fonder en 1981 le Groupe de Memphis avec d'autres créateurs. En 1985, Sottsass quitte Memphis pour se concentrer sur sa propre agence (Sottsass Associati). Il travaille pour Alessi, Esprit... et participe au projet de l'aéroport de Milan Malpensa. Lauréat de nombreux prix (il reçut quatre fois le prix italien Compasso d'Oro), présent dans les collections des plus grands musées (MoMA, New York ; Centre Pompidou, Paris), Sottsass ne cessa de développer une pratique au croisement de l’art, de l’architecture et du design.

Jacques Blin

Vase "aux dragons" hauteur 33cm

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Avec Georges Jouve et Pol Chambost, Jacques Blin est l'un des céramistes les plus connus des années 50 et 60 en France. Son œuvre, tout en s'inscrivant dans l'esthétique de son temps, s'en démarque par une allure qui lui est propre.
Une céramique de Jacques Blin, c'est tout d'abord une forme d'un dessin précis, net, bien équilibré, profilé comme un objet industriel. C'est également un émail d'un aspect très pariétal, aux couleurs immédiatement identifiables, et qui sont une signature en soi. Enfin, avec la précision d'un graveur, il décore les parois de ses pièces d'une multitude de personnages et d'animaux, à la fois drôlatiques et émouvants, et qui sortent de l'Arche de Noé, qui fut un de ses motifs favoris, et qui souvent, chose inédite, se transforma en de drôles de machines volantes.
Né en 1920, Jacques Blin reçoit une formation d'ingénieur aéronautique, avant de se livrer à sa passion. Il expose pour la première fois en 1953 à Paris, où il a installé son atelier. Il fut non seulement un artiste, mais un homme engagé pour la défense de son métier. Pendant vingt ans, il est le président de la Chambre Syndicale des Céramistes et Ateliers d'art. Il décède en 1995. (Patrick Favardin)

Roger Capron



Banette à fromages



Vase cornet décor "pavés" haut 21cm

Né le 04 septembre 1922 à Vincennes. Il sort de l'école des arts appliqués de Paris en 1943. Le 6 février 1946, il crée un atelier artisanal "Callis" à Vallauris, puis s'accocie en 1948 avec J. Derval et R. Picault. En 1952, Roger Capron fait l'acquisition d'une ancienne poterie de Vallauris et crée une petite usine de création. En 1980, sa manufacture emploie 120 personnes, mais suite à la crise économique, Roger Capron ferme son usine en 1982. A partir de 1982, Roger CAPRON travaille sur ses pièces uniques. Il meurt le 8 novembre 2006, nous laissant une oeuvre considérable.